Club del Disco

Una selección de la mejor música, mes a mes en tu casa.

ENTREVISTA selección disco del mes

La guitarra al hombro
entrevista a Ernesto Snajer Por Germán Andrés y Diego Lenger

Muy atento desde su casa en Buenos Aires, Ernesto Snajer, el integrante argentino del dúo, nos contó los detalles de este disco y de la relación que une a ambos instrumentistas de mundos tan distintos, pero que suenan tan bien juntos.

¿Cuándo comenzó este dúo? ¿Cómo se conocieron y dónde?

El dúo comenzó en 1989, nos conocimos de casualidad en un boliche de Copenhague, yo estaba de gira con mi grupo de esa época, Semblanza; Palle tocaba con su banda Tango Orkestret. Luego de los saludos de rigor, hicimos muy buena onda, intercambiamos datos, etc. A los seis meses, Palle vino a Buenos Aires becado para estudiar música argentina. Ahí nos hicimos realmente amigos y empezamos a ensayar nuestra música. Comenzamos a tocar conciertos y en 1991 yo viví todo el año en Copenhague. Fue entonces que grabamos nuestro primer disco Guitarreros, que años más tarde fuera reeditado por Gismonti para su sello Carmo/ECM.

¿Qué cosas tienen en común un guitarrista argentino y uno danés?

Muchas: el gusto por los mismos músicos, el disfrutar quedándonos horas tocando, o escuchando música. No hay muchas diferencias entre un músico argentino y uno danés, salvo las obvias de coyuntura relacionadas con el país de cada uno.

¿Cómo se gestaron los temas de este disco?


Hace relativamente poco (creo que fue en 2007) cada vez que volvíamos con Palle de tocar (en Dinamarca) nos quedábamos componiendo en la cocina de su casa, tocando bajito para no despertar a su esposa y sus hijas. Como en Dinamarca se acostumbra a tocar puntualmente y mucho más temprano que en la Argentina, digamos que tipo 22 hs estábamos sentados tomando algo y componiendo. Fue muy productivo, en diez días habíamos hecho varios temas juntos (Sabadabadá, Ida y vuelta, Chifusa y Mambo malambo). El resto, lo fuimos completando por separado. Pero la experiencia nos encantó, creo que fue un envión muy lindo para engancharnos con hacer un disco otra vez, luego de tanto tiempo que no grabábamos juntos.

¿Cuándo y dónde se grabó?

 El disco también lo hicimos al finalizar una gira, esta vez en abril de 2008. El estudio (muy lindo por cierto) queda en Copenhague, cerca de donde vive Palle. Un barrio de oficinas, muy cool.

¿Hasta qué punto se dejan influenciar por el otro a la hora de componer o tocar?

Creo que eso se daba más al principio, cuando eramos más jóvenes, estábamos “descubriendo” cosas todo el tiempo. Palle me mostraba cosas que “sacaba” de sus músicos preferidos (Lee Ritenour, George Benson, Hendrix, Clapton) y yo le pasaba cosas de música argentina y latinoamericana. A él sobre todo le gustaba que le mostrara rasgueos o yeites propios de los guitarristas de aquí. Ahora, pienso que las personalidades están más definidas, aunque también es cierto que tanto él como yo tocamos de una forma particular cuando tocamos en este dúo. De hecho, la guitarra de diez cuerdas que uso con él, casi no la uso en otra situación.

¿Cuánto hay de improvisación y cuánto se lleva escrito al ensayo?


85 % escrito, 15 % improvisado. Desde que empezamos tratamos de escribir casi todo. En todo caso, los espacios para solos están pautados. Y con el tiempo, algunas músicas fueron mutando, lo cual nos parece genial que suceda, si no, puede ser aburrido para nosotros.

¿Qué tiene este trabajo de diferente a sus otros proyectos como guitarristas?

Un poco lo que te comentaba antes. La forma de arreglar (e incluso de componer) está bastante delimitada por lo que es este dúo. Con el paso del tiempo, encontramos un sonido y una manera de armar la música que nos resulta muy motivante y agradable a la vez. Tanto Palle como yo participamos en otros proyectos que son bastante distintos a este dúo, en cuanto a sonoridades y músicas también.

¿Con qué dúo histórico de otra disciplina se sienten identificados?


Con muchos, muchos (en todos los casos se entiende, salvando los años luz de distancia): Lennon-Mc Cartney, Olmedo-Portales, Bill Evans-Jim Hall, Manu Ginóbili-Pepe Sánchez.

¿Podrían decirnos de qué habla toda esta maravillosa música instrumental, para ustedes?


Habla de todo lo que somos, es decir, de toda la música que hemos escuchado y disfrutado en la vida. De los lugares que conocemos y sus aromas, y del recuerdo de la gente en los viajes.

¿Dónde recomiendan escuchar este disco?


Depende del horario. A la noche, en primavera o verano, al aire libre tomando vino tinto, sobre el pasto mejor. Durante el día, creo que recostado en un sillón es lo mejor. Con auriculares, mejor aún.

club@clubdeldisco.com - Se permite la reproducción total o parcial de este contenido siempre que sea con fines no comerciales, citando la fuente.
+54 (11) 4866 5965
Ciudad de Buenos Aires - Argentina

[click aquí si olvidaste tu clave]