Club del Disco

En el Teatro Colón

Chucho Valdés

Elegimos a un artista cubano consagrado por su talento, que gracias a su capacidad de síntesis resume en este disco grabado en vivo en Buenos Aires los colores y el carácter de la música de toda América.

El Teatro Colón tiene (o tenía… quién sabe cuándo abrirá sus puertas nuevamente, y en qué condiciones) un aura de lugar consagratorio, bien ganado por cierto. Hacer una lista de las figuras de la música clásica que han pasado por allí en un siglo sería una tarea ímproba. Está instalado como mito en el imaginario colectivo, y así como Pugliese, Astor Piazzolla, Chick Corea, Mercedes Sosa o Luis Alberto Spinetta, entre otros artistas populares, han tenido su baño de ovaciones en la sala, también desde hace décadas “¡Al Colón!” es el grito que desde la tribuna lauda a quien tiene jerarquía en el fútbol (Ricardo Bochini, por ejemplo). Pero, más allá del hecho histórico-social que significa para un músico no académico llegar a presentarse en el gran teatro porteño, desde el punto de vista acústico es un espacio privilegiado (si bien un piano solo merecería una sala más de cámara).

Chucho Valdés es un pianista inspiradísimo y de una técnica soberbia. A veces asusta su velocidad, sobre todo la mental. La capacidad permanente de citar fragmentos de otras obras (desfilan trozos de piezas muy reconocibles de Bach, Mozart y Chopin, por nombrar sólo tres) y su prodigiosa mano izquierda son parte de sus atributos. Pero esto sería la espuma, la cáscara de la cuestión. Lo interesante es cómo construye su discurso Valdés. Este recital en el Colón nos deja todo el tiempo con la duda: ¿está improvisando o interpretando algo ya ensayado? Da la sensación de que trabaja en un marco de total libertad, pero que conoce muy bien los materiales sobre los que trabaja. Por un lado, el repertorio cubano, cuya base rítmica hay que hallarla en la habanera, como bien dice el estudio de Leonardo Acosta que contiene el librito de esta bella edición. Repertorio cubano que lo incluye a Chucho como compositor, pero que va de Miguel Matamoros (y su conocido Son de la loma) a Ernesto Lecuona sin preguntarse quién pasó por el conservatorio y quién no. Por el otro, standards de jazz como Blue Monk (clásico de Thelonious Monk) o Embrassed by You (de Gershwin). El tratamiento que les da a todas las piezas no difiere: las adapta a su uso, hace variaciones, se maneja a su antojo y no se equivoca nunca. Elige siempre bien. Y como para demostrar que el que canta/toca/juega es él, se da el gusto de fusionar Esta tarde vi llover (¡sí, el bolero de Manzanero!) con My Foolish Heart, que siempre nos remite a Bill Evans. Y a este manejo de ambos repertorios, de por sí tan ricos y diversos, y con una raíz común (África), sumésmole su dominio de la literatura pianística europea, que complementa todo y funciona como la tercera pata que da equilibrio a toda la ingeniería de la obra.

A medida que el concierto gana en calor, Chucho hace participar al público (a esa altura su público, no el encopetado abono al Colón) de una manera poco imaginable, invitándolo a un juego de pregunta y respuesta y a sostener la clave rítmica en el Son en do menor. Antes de eso, alterna las piezas de un gran romanticismo con otras de carácter más festivo. Todo con una felicidad y un optimismo a prueba de balas.

Escuchando esta excelente grabación (muy bien tomado el piano, aunque claro, el pianista y la sala ayudan…) uno se pregunta dónde estaba la noche del 20 de octubre de 2003, que no estaba en el Teatro Colón disfrutando a Chucho Valdés y su mundo.